古典诗人花鸟画家郑晓京作品欣赏-【新闻】

发布时间：2021-04-05 21:58:14 阅读：次来源：杏仁厂家

竹枝杆挺拔，修长，四季青翠，傲雪凌霜，一直都深为中国人喜爱。竹与梅、兰、菊并称为四君子，与梅、松并称为岁寒三友。

郑晓京作品《墨竹》（作品选自：易从网）

竹，彰显气节，虽不粗壮，但却正直，坚韧挺拔；不惧严寒酷暑，万古长青。我国文人们赋予竹其中高贵品德。竹身形挺直，宁折不弯，是曰正直。竹虽有竹节，却不止步，是曰奋进。竹外直中空，襟怀若谷，是曰虚怀。竹有花不开，素面朝天，是曰质朴。竹超然独立，顶天立地，是曰卓尔。竹虽曰卓尔，却不似松，是曰善群。竹载文传世，任劳任怨，是曰担当。

郑晓京作品《水墨兰竹双清图》（作品选自：易从网）

中国文人墨客把竹子空心、挺直、四季青等生长特征赋予人格化的高雅、纯洁、虚心、有节、刚直等精神文化象征，而画竹则成为中国花鸟画的一个重要画种，我国清代的郑板桥以画竹天下闻名。中国绘画的传统要求是真实地反映自然景物的客观形态，郑板桥画竹则不但表现了客观对象的天然特征，而且表现了作者的人格、思想和对社会的态度。

郑晓京作品《兰竹雀》（作品选自：易从网）

画竹艺术在中国传统绘画艺术中具有相当的地位，中唐时期，竹已形成专门的绘画题材；北宋文同开创了"湖州竹派"，被后世人尊为墨竹绘画的鼻祖；元代的柯九思、高克恭、倪瓒，明代的王绂、夏昶、徐谓，清代的石涛、郑板桥、蒲华、吴昌硕，都是树一代画竹新风的画竹大家，促进了画竹艺术的发展，对画竹技法和理论的发展以及完善作出了重要的贡献。时至今日，中国的画竹艺术仍保持长盛不衰的势头，当是中国特有的文化现象。

郑晓京作品《竹》（作品选自：易从网）

当代画家郑晓京的画竹作品是一绝。郑晓京的水墨写意竹子，撷取中国传统写意的笔墨手法，加以文人画的艺术表现形式，个性鲜明、画风俊秀怡人、曲径通幽。

郑晓京作品《芭蕉听雨竹听风》（作品选自：易从网）

郑晓京的画，最鲜明的特点就是“诗中有画，画中有诗”。他的作品，诗画一体，画风清秀静雅、诗意内蕴其中，是典型的新时代的文人画艺术风格。

郑晓京作品《竹》（作品选自：易从网）

观郑晓京老师作品，饱含热烈的情感、以及动人的生活情趣。其创作语言艺术鲜明、独树一帜。以深厚的文学素养、至善的人格融于花鸟画中，将自己的艺术情怀发挥得淋漓尽致，是当下新时代花鸟画的“新境界”。

画家艺术简介：

郑晓京，号侪石、1963年生于北京。花鸟画家、古典诗人，徐悲鸿艺术沙龙理事，纪念徐悲鸿诞辰120周年巡回画展策展人，中华诗词学会会员。郑晓京毕业于北京艺术设计学院，十四岁拜景德镇画瓷大师陆如先生为师，系统学习花鸟国画，并跟随陆如老师到许麟庐、孙其峰、胡爽庵、白雪石等国画大师家中受教。十六岁师从诗词书法大家萧劳先生学习古文、诗词及书法。

郑晓京著有《郑晓京诗词选》、《晓京诗画》，诗词作品被收入《中华诗词选萃》，《中华诗词》、《中国诗词》等刊物多有登载。国画创作追求诗意情怀，诗中有画画中有诗，诗画结合是其艺术特点，画上题诗皆为原创。

2015年至2018年作品参展《徐悲鸿师生作品巡回画展》北京、烟台、成都、杭州、宁波、温州、桂林等全部展程。

2017年参展中日韩三国美术节韩国展。

2018年参展广东电视台《纪念改革开放四十周年书画展》。

2018年参展民盟中央文委及北京市政务服务管理办公室举办的《百莲书画展》。

2018年参展民盟中央文委举办的《纪念改革开放四十周年书画展》。

2018年参展徐悲鸿艺术沙龙和达美艺术中心美术馆的《徐悲鸿师生作品精品展》。

2018年11月正式签约授权易从网独家展售其作品。